Konzerte an diesem Ort

A-TRANE PRÄSENTIERT:

ANDREAS SCHMIDT& FRIENDS

HEUTE MIT: SEBASTIAN MERK-JONAS WESTERGAARD
EINTRITT FREI & ENTRANCE FREE

Auf dem unteren Link zur Facebookseite von Andreas Schmidt erfahren Sie, wer alles an diesem Konzerttag auftreten wird. Um die Spontanität zu erhalten, was die Montagskonzerte von Andreas Schmidt & Friends ausmacht, werden die Musiker kurzfristig bekannt gegeben,

Facebook Andreas Schmidt

It´s me, the Monday A-Trane pianist Andreas Schmidt. Since 1995 I played here about 900 wonderful & surprising improvised happenings in music with lots of friends like Jay Clayton, Hayden Chisholm, Dave Douglas, Walter Norris, Mark Murphy, Till Brönner, Sebastian Merk, Andreas Edelmann, Jan Roder, Connie Crothers, Max Andrzejewski, Andy Fite etc.. Here’s what Richard Williams wrote about me in his blog: «If you’re ever at a loose end in Berlin on a Monday night, my advice would be to head for A-Trane, the jazz club in Charlottenburg, where Andreas Schmidt, a pianist, composer and teacher at the city’s Jazz Institut, holds a weekly free-admission session featuring a changing cast. Schmidt is a fine pianist, the salient features of his playing located somewhere between the Paul Bley of the mid-’60s and the Chick Corea of «Now He Sings, Now He Sobs». You might get an idea of his approach if I say that his first album was made (in 1995) with Lee Konitz, and a later one comprised a duo with Gary Peacock. His music is cerebral, but on the evidence I’ve heard it never lacks wit and humanity.» Richard Williams

SEBASTIAN MERK drums
JONAS WESTERGAARD bass
ANDREAS SCHMIDT piano

Tobias Meinhart – Berlin People
Special Guest: Kurt Rosenwinkel
Feat: Ludwig Hornung – Tom Berkmann – Mathias Ruppnig

Deutsch
Tobias Meinhart zählt zu den spannendsten deutschen Jazz-Exporten: Seit 15 Jahren prägt der Saxophonist die New Yorker Szene, tritt regelmäßig in Clubs wie dem Blue Note, Birdland und Smalls auf und verbindet mit seinem Projekt Berlin People die urbanen Vibes von Berlin und New York. In den DownBeat Critics’ Polls wurde er von 2022 bis 2025 vier Jahre in Folge als Rising Star ausgezeichnet.

Vom 11. bis 15. August bringt er die Band für eine exklusive Konzertwoche zurück ins A-Trane – erneut mit dabei: Kurt Rosenwinkel, einer der stilprägendsten Gitarristen des zeitgenössischen Jazz.

Das US-Magazin JazzTimes nennt Kurt Rosenwinkel „easily the most original guitar voice of the decade“ – eine Ausnahmestimme auf seinem Instrument, die seit Jahrzehnten die internationale Jazzwelt inspiriert. Durch seine unverwechselbare Klangsprache und visionären Improvisationen hat Rosenwinkel eine ganze Generation von Jazzgitarristen beeinflusst und genießt weltweit Kultstatus.

Berlin People steht für kraftvolle Unisono-Linien, improvisatorische Freiheit und mitreißende Energie. Nach ihrem gefeierten Live-Album Dark Horse – Live at the A-Trane kehrt die Band mit Musik aus dem aktuellen Album Light & Shadow sowie weiteren neuen Kompositionen zurück.
Berlin People verbindet die Energie New Yorks mit der Offenheit und Klangästhetik der europäischen Szene – modern, urban und voller Spielfreude.

«Germany’s biggest talent on the saxophone»
JazzThing Magazin

English
Tobias Meinhart is one of the most exciting German jazz exports of his generation. Based in New York for the past 15 years, the saxophonist is a regular presence at renowned venues like Blue Note, Birdland and Smalls, and blends the urban energy of New York and Berlin with his project Berlin People. He was named a Rising Star in the DownBeat Critics’ Poll from 2022–2025.

From August 11 to 15, Berlin People returns to the legendary A-Trane for a special concert week – once again joined by Kurt Rosenwinkel, one of the most influential guitarists in contemporary jazz.

JazzTimes describes Kurt Rosenwinkel as “easily the most original guitar voice of the decade” – a visionary artist whose signature sound and harmonic language have inspired generations of musicians worldwide.

Berlin People is known for driving unison lines, vibrant improvisation and an energetic, modern sound. Following the acclaimed live album Dark Horse – Live at the A-Trane, the band returns with music from the current album Light & Shadow as well as brand-new compositions.
Berlin People blends the energy of New York with the openness and sonic aesthetic of the European jazz scene – modern, urban and full of momentum.

“Germany’s biggest talent on the saxophone”
JazzThing Magazine

Tobias Meinhart – Tenor & Soprano Saxophone
Kurt Rosenwinkel – Guitar
Ludwig Hornung – Piano
Tom Berkmann – Bass
Mathias Ruppnig – Drums

Tobias Meinhart – Berlin People
Special Guest: Kurt Rosenwinkel
Feat: Ludwig Hornung – Tom Berkmann – Mathias Ruppnig

Deutsch
Tobias Meinhart zählt zu den spannendsten deutschen Jazz-Exporten: Seit 15 Jahren prägt der Saxophonist die New Yorker Szene, tritt regelmäßig in Clubs wie dem Blue Note, Birdland und Smalls auf und verbindet mit seinem Projekt Berlin People die urbanen Vibes von Berlin und New York. In den DownBeat Critics’ Polls wurde er von 2022 bis 2025 vier Jahre in Folge als Rising Star ausgezeichnet.

Vom 11. bis 15. August bringt er die Band für eine exklusive Konzertwoche zurück ins A-Trane – erneut mit dabei: Kurt Rosenwinkel, einer der stilprägendsten Gitarristen des zeitgenössischen Jazz.

Das US-Magazin JazzTimes nennt Kurt Rosenwinkel „easily the most original guitar voice of the decade“ – eine Ausnahmestimme auf seinem Instrument, die seit Jahrzehnten die internationale Jazzwelt inspiriert. Durch seine unverwechselbare Klangsprache und visionären Improvisationen hat Rosenwinkel eine ganze Generation von Jazzgitarristen beeinflusst und genießt weltweit Kultstatus.

Berlin People steht für kraftvolle Unisono-Linien, improvisatorische Freiheit und mitreißende Energie. Nach ihrem gefeierten Live-Album Dark Horse – Live at the A-Trane kehrt die Band mit Musik aus dem aktuellen Album Light & Shadow sowie weiteren neuen Kompositionen zurück.
Berlin People verbindet die Energie New Yorks mit der Offenheit und Klangästhetik der europäischen Szene – modern, urban und voller Spielfreude.

«Germany’s biggest talent on the saxophone»
JazzThing Magazin

English
Tobias Meinhart is one of the most exciting German jazz exports of his generation. Based in New York for the past 15 years, the saxophonist is a regular presence at renowned venues like Blue Note, Birdland and Smalls, and blends the urban energy of New York and Berlin with his project Berlin People. He was named a Rising Star in the DownBeat Critics’ Poll from 2022–2025.

From August 11 to 15, Berlin People returns to the legendary A-Trane for a special concert week – once again joined by Kurt Rosenwinkel, one of the most influential guitarists in contemporary jazz.

JazzTimes describes Kurt Rosenwinkel as “easily the most original guitar voice of the decade” – a visionary artist whose signature sound and harmonic language have inspired generations of musicians worldwide.

Berlin People is known for driving unison lines, vibrant improvisation and an energetic, modern sound. Following the acclaimed live album Dark Horse – Live at the A-Trane, the band returns with music from the current album Light & Shadow as well as brand-new compositions.
Berlin People blends the energy of New York with the openness and sonic aesthetic of the European jazz scene – modern, urban and full of momentum.

“Germany’s biggest talent on the saxophone”
JazzThing Magazine

Tobias Meinhart – Tenor & Soprano Saxophone
Kurt Rosenwinkel – Guitar
Ludwig Hornung – Piano
Tom Berkmann – Bass
Mathias Ruppnig – Drums

Tobias Meinhart – Berlin People
Special Guest: Kurt Rosenwinkel
Feat: Ludwig Hornung – Tom Berkmann – Mathias Ruppnig

Deutsch
Tobias Meinhart zählt zu den spannendsten deutschen Jazz-Exporten: Seit 15 Jahren prägt der Saxophonist die New Yorker Szene, tritt regelmäßig in Clubs wie dem Blue Note, Birdland und Smalls auf und verbindet mit seinem Projekt Berlin People die urbanen Vibes von Berlin und New York. In den DownBeat Critics’ Polls wurde er von 2022 bis 2025 vier Jahre in Folge als Rising Star ausgezeichnet.

Vom 11. bis 15. August bringt er die Band für eine exklusive Konzertwoche zurück ins A-Trane – erneut mit dabei: Kurt Rosenwinkel, einer der stilprägendsten Gitarristen des zeitgenössischen Jazz.

Das US-Magazin JazzTimes nennt Kurt Rosenwinkel „easily the most original guitar voice of the decade“ – eine Ausnahmestimme auf seinem Instrument, die seit Jahrzehnten die internationale Jazzwelt inspiriert. Durch seine unverwechselbare Klangsprache und visionären Improvisationen hat Rosenwinkel eine ganze Generation von Jazzgitarristen beeinflusst und genießt weltweit Kultstatus.

Berlin People steht für kraftvolle Unisono-Linien, improvisatorische Freiheit und mitreißende Energie. Nach ihrem gefeierten Live-Album Dark Horse – Live at the A-Trane kehrt die Band mit Musik aus dem aktuellen Album Light & Shadow sowie weiteren neuen Kompositionen zurück.
Berlin People verbindet die Energie New Yorks mit der Offenheit und Klangästhetik der europäischen Szene – modern, urban und voller Spielfreude.

«Germany’s biggest talent on the saxophone»
JazzThing Magazin

English
Tobias Meinhart is one of the most exciting German jazz exports of his generation. Based in New York for the past 15 years, the saxophonist is a regular presence at renowned venues like Blue Note, Birdland and Smalls, and blends the urban energy of New York and Berlin with his project Berlin People. He was named a Rising Star in the DownBeat Critics’ Poll from 2022–2025.

From August 11 to 15, Berlin People returns to the legendary A-Trane for a special concert week – once again joined by Kurt Rosenwinkel, one of the most influential guitarists in contemporary jazz.

JazzTimes describes Kurt Rosenwinkel as “easily the most original guitar voice of the decade” – a visionary artist whose signature sound and harmonic language have inspired generations of musicians worldwide.

Berlin People is known for driving unison lines, vibrant improvisation and an energetic, modern sound. Following the acclaimed live album Dark Horse – Live at the A-Trane, the band returns with music from the current album Light & Shadow as well as brand-new compositions.
Berlin People blends the energy of New York with the openness and sonic aesthetic of the European jazz scene – modern, urban and full of momentum.

“Germany’s biggest talent on the saxophone”
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Tobias Meinhart – Tenor & Soprano Saxophone
Kurt Rosenwinkel – Guitar
Ludwig Hornung – Piano
Tom Berkmann – Bass
Mathias Ruppnig – Drums

Tobias Meinhart – Berlin People
Special Guest: Kurt Rosenwinkel
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Deutsch
Tobias Meinhart zählt zu den spannendsten deutschen Jazz-Exporten: Seit 15 Jahren prägt der Saxophonist die New Yorker Szene, tritt regelmäßig in Clubs wie dem Blue Note, Birdland und Smalls auf und verbindet mit seinem Projekt Berlin People die urbanen Vibes von Berlin und New York. In den DownBeat Critics’ Polls wurde er von 2022 bis 2025 vier Jahre in Folge als Rising Star ausgezeichnet.

Vom 11. bis 15. August bringt er die Band für eine exklusive Konzertwoche zurück ins A-Trane – erneut mit dabei: Kurt Rosenwinkel, einer der stilprägendsten Gitarristen des zeitgenössischen Jazz.

Das US-Magazin JazzTimes nennt Kurt Rosenwinkel „easily the most original guitar voice of the decade“ – eine Ausnahmestimme auf seinem Instrument, die seit Jahrzehnten die internationale Jazzwelt inspiriert. Durch seine unverwechselbare Klangsprache und visionären Improvisationen hat Rosenwinkel eine ganze Generation von Jazzgitarristen beeinflusst und genießt weltweit Kultstatus.

Berlin People steht für kraftvolle Unisono-Linien, improvisatorische Freiheit und mitreißende Energie. Nach ihrem gefeierten Live-Album Dark Horse – Live at the A-Trane kehrt die Band mit Musik aus dem aktuellen Album Light & Shadow sowie weiteren neuen Kompositionen zurück.
Berlin People verbindet die Energie New Yorks mit der Offenheit und Klangästhetik der europäischen Szene – modern, urban und voller Spielfreude.

«Germany’s biggest talent on the saxophone»
JazzThing Magazin

English
Tobias Meinhart is one of the most exciting German jazz exports of his generation. Based in New York for the past 15 years, the saxophonist is a regular presence at renowned venues like Blue Note, Birdland and Smalls, and blends the urban energy of New York and Berlin with his project Berlin People. He was named a Rising Star in the DownBeat Critics’ Poll from 2022–2025.

From August 11 to 15, Berlin People returns to the legendary A-Trane for a special concert week – once again joined by Kurt Rosenwinkel, one of the most influential guitarists in contemporary jazz.

JazzTimes describes Kurt Rosenwinkel as “easily the most original guitar voice of the decade” – a visionary artist whose signature sound and harmonic language have inspired generations of musicians worldwide.

Berlin People is known for driving unison lines, vibrant improvisation and an energetic, modern sound. Following the acclaimed live album Dark Horse – Live at the A-Trane, the band returns with music from the current album Light & Shadow as well as brand-new compositions.
Berlin People blends the energy of New York with the openness and sonic aesthetic of the European jazz scene – modern, urban and full of momentum.

“Germany’s biggest talent on the saxophone”
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Tobias Meinhart – Tenor & Soprano Saxophone
Kurt Rosenwinkel – Guitar
Ludwig Hornung – Piano
Tom Berkmann – Bass
Mathias Ruppnig – Drums

Tobias Meinhart – Berlin People
Special Guest: Kurt Rosenwinkel
Feat: Ludwig Hornung – Tom Berkmann – Mathias Ruppnig

Deutsch
Tobias Meinhart zählt zu den spannendsten deutschen Jazz-Exporten: Seit 15 Jahren prägt der Saxophonist die New Yorker Szene, tritt regelmäßig in Clubs wie dem Blue Note, Birdland und Smalls auf und verbindet mit seinem Projekt Berlin People die urbanen Vibes von Berlin und New York. In den DownBeat Critics’ Polls wurde er von 2022 bis 2025 vier Jahre in Folge als Rising Star ausgezeichnet.

Vom 11. bis 15. August bringt er die Band für eine exklusive Konzertwoche zurück ins A-Trane – erneut mit dabei: Kurt Rosenwinkel, einer der stilprägendsten Gitarristen des zeitgenössischen Jazz.

Das US-Magazin JazzTimes nennt Kurt Rosenwinkel „easily the most original guitar voice of the decade“ – eine Ausnahmestimme auf seinem Instrument, die seit Jahrzehnten die internationale Jazzwelt inspiriert. Durch seine unverwechselbare Klangsprache und visionären Improvisationen hat Rosenwinkel eine ganze Generation von Jazzgitarristen beeinflusst und genießt weltweit Kultstatus.

Berlin People steht für kraftvolle Unisono-Linien, improvisatorische Freiheit und mitreißende Energie. Nach ihrem gefeierten Live-Album Dark Horse – Live at the A-Trane kehrt die Band mit Musik aus dem aktuellen Album Light & Shadow sowie weiteren neuen Kompositionen zurück.
Berlin People verbindet die Energie New Yorks mit der Offenheit und Klangästhetik der europäischen Szene – modern, urban und voller Spielfreude.

«Germany’s biggest talent on the saxophone»
JazzThing Magazin

English
Tobias Meinhart is one of the most exciting German jazz exports of his generation. Based in New York for the past 15 years, the saxophonist is a regular presence at renowned venues like Blue Note, Birdland and Smalls, and blends the urban energy of New York and Berlin with his project Berlin People. He was named a Rising Star in the DownBeat Critics’ Poll from 2022–2025.

From August 11 to 15, Berlin People returns to the legendary A-Trane for a special concert week – once again joined by Kurt Rosenwinkel, one of the most influential guitarists in contemporary jazz.

JazzTimes describes Kurt Rosenwinkel as “easily the most original guitar voice of the decade” – a visionary artist whose signature sound and harmonic language have inspired generations of musicians worldwide.

Berlin People is known for driving unison lines, vibrant improvisation and an energetic, modern sound. Following the acclaimed live album Dark Horse – Live at the A-Trane, the band returns with music from the current album Light & Shadow as well as brand-new compositions.
Berlin People blends the energy of New York with the openness and sonic aesthetic of the European jazz scene – modern, urban and full of momentum.

“Germany’s biggest talent on the saxophone”
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Tobias Meinhart – Tenor & Soprano Saxophone
Kurt Rosenwinkel – Guitar
Ludwig Hornung – Piano
Tom Berkmann – Bass
Mathias Ruppnig – Drums

A-TRANE PRÄSENTIERT:

ANDREAS SCHMIDT& FRIENDS

HEUTE MIT:
EINTRITT FREI & ENTRANCE FREE

Auf dem unteren Link zur Facebookseite von Andreas Schmidt erfahren Sie, wer alles an diesem Konzerttag auftreten wird. Um die Spontanität zu erhalten, was die Montagskonzerte von Andreas Schmidt & Friends ausmacht, werden die Musiker kurzfristig bekannt gegeben,

Facebook Andreas Schmidt

It´s me, the Monday A-Trane pianist Andreas Schmidt. Since 1995 I played here about 900 wonderful & surprising improvised happenings in music with lots of friends like Jay Clayton, Hayden Chisholm, Dave Douglas, Walter Norris, Mark Murphy, Till Brönner, Sebastian Merk, Andreas Edelmann, Jan Roder, Connie Crothers, Max Andrzejewski, Andy Fite etc.. Here’s what Richard Williams wrote about me in his blog: «If you’re ever at a loose end in Berlin on a Monday night, my advice would be to head for A-Trane, the jazz club in Charlottenburg, where Andreas Schmidt, a pianist, composer and teacher at the city’s Jazz Institut, holds a weekly free-admission session featuring a changing cast. Schmidt is a fine pianist, the salient features of his playing located somewhere between the Paul Bley of the mid-’60s and the Chick Corea of «Now He Sings, Now He Sobs». You might get an idea of his approach if I say that his first album was made (in 1995) with Lee Konitz, and a later one comprised a duo with Gary Peacock. His music is cerebral, but on the evidence I’ve heard it never lacks wit and humanity.» Richard Williams

Andreas Schmidt, Piano

A-Trane präsentiert:
WOLFGANG HAFFNER SUMMER SPECIAL
FEAT: Jakob Manz-Nils Kugelmann

Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Summer Special ins A-Trane ein. Gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Ulf Wakenius, Christopher Dell und Thomas Stieger, sowie den Shooting Stars Jakob Manz und Nils Kugelmann, präsentiert er musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.

Das „Wolfgang Haffner Summer Special“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz feiert. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO Jazz- Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans oder Klaus Doldinger, ob mit Till Brönner, Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.

Jakob Manz
Der 2001 geborene Jakob Manz gilt als Shootingstar der deutschen Jazzszene. Manz ist bekannt für seine beeindruckende Technik und sein melodisch vielseitiges Saxophonspiel. Er begann schon als kleines Kind seine musikalische Ausbildung und studierte bereits als Schüler an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart und wurde Mitglied des BuJazzO (Bundesjazzorchester). Manz ist bekannt für seine Arbeit mit verschiedenen Ensembles, darunter das Jakob Manz Project und die SWR Big Band. Manz arbeitet mit vielen nahmhaften Musikern zusammen und ist regelmäßig auf nationalen und internationalen Festivals und in Clubs zu sehen. Jakob Manz ist einer der vielversprechensden jungen Saxophonisten in Deutschland und Europa, der durch seine frischen und innovativen Ansätze heraussticht.

Nils Kugelmann
Gewichtiger Ton, packender Groove und dynamisches Zusammenspiel prägen die Musik von Nils Kugelmann.
2023 gewann der Münchner Kontrabassist den renommierten Nachwuchspreis der Jazzwoche Burghausen, die Süddeutsche Zeitung schreibt: „Nils Kugelmann lässt jeden einzelnen Ton noch im höchsten Tempo definiert erklingen und macht so komplexe, weit für Improvisation offene Kompositionen unwiderstehlich und eingängig.“
Und die Jury des BMW Young Artist Jazz Award konstatiert: „Schon jetzt einer der besten deutschen Bassisten.»

Wolfgang Haffner – Drums
Jakob Manz – Alto Saxophone
Nils Kugelmann – Bass
Wolfgang Haffner Foto©Migal Vanas
Jakob-Manz-Foto©Gregor-Hohenberg
Nils Kugelmann Foto©Uli-Neumann-Cosel

A-Trane präsentiert:
WOLFGANG HAFFNER SUMMER SPECIAL
FEAT: Jakob Manz-Nils Kugelmann

Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Summer Special ins A-Trane ein. Gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Ulf Wakenius, Christopher Dell und Thomas Stieger, sowie den Shooting Stars Jakob Manz und Nils Kugelmann, präsentiert er musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.

Das „Wolfgang Haffner Summer Special“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz feiert. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO Jazz- Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans oder Klaus Doldinger, ob mit Till Brönner, Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.

Jakob Manz
Der 2001 geborene Jakob Manz gilt als Shootingstar der deutschen Jazzszene. Manz ist bekannt für seine beeindruckende Technik und sein melodisch vielseitiges Saxophonspiel. Er begann schon als kleines Kind seine musikalische Ausbildung und studierte bereits als Schüler an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart und wurde Mitglied des BuJazzO (Bundesjazzorchester). Manz ist bekannt für seine Arbeit mit verschiedenen Ensembles, darunter das Jakob Manz Project und die SWR Big Band. Manz arbeitet mit vielen nahmhaften Musikern zusammen und ist regelmäßig auf nationalen und internationalen Festivals und in Clubs zu sehen. Jakob Manz ist einer der vielversprechensden jungen Saxophonisten in Deutschland und Europa, der durch seine frischen und innovativen Ansätze heraussticht.

Nils Kugelmann
Gewichtiger Ton, packender Groove und dynamisches Zusammenspiel prägen die Musik von Nils Kugelmann.
2023 gewann der Münchner Kontrabassist den renommierten Nachwuchspreis der Jazzwoche Burghausen, die Süddeutsche Zeitung schreibt: „Nils Kugelmann lässt jeden einzelnen Ton noch im höchsten Tempo definiert erklingen und macht so komplexe, weit für Improvisation offene Kompositionen unwiderstehlich und eingängig.“
Und die Jury des BMW Young Artist Jazz Award konstatiert: „Schon jetzt einer der besten deutschen Bassisten.»

Wolfgang Haffner – Drums
Jakob Manz – Alto Saxophone
Nils Kugelmann – Bass
Wolfgang Haffner Foto©Migal Vanas
Jakob-Manz-Foto©Gregor-Hohenberg
Nils Kugelmann Foto©Uli-Neumann-Cosel

A-Trane präsentiert:
WOLFGANG HAFFNER SUMMER SPECIAL
FEAT: Jakob Manz-Thomas Stieger-Sebastian Studnitzky

Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Summer Special ins A-Trane ein. Gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Ulf Wakenius, Christopher Dell und Thomas Stieger, sowie den Shooting Stars Jakob Manz und Nils Kugelmann, präsentiert er musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.

Das „Wolfgang Haffner Summer Special“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz feiert. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO Jazz- Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans oder Klaus Doldinger, ob mit Till Brönner, Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.

Sebastian Studnitzky
Zwischen Jazz, Klassik, Elektronik und darüber hinaus — Musik ist ein Raum, in dem Menschen sich verbinden. Multiinstrumentalist, Preisträger von ECHO Jazz und OPUS Klassik, Komponist für klassische Orchester, Professor in Berlin und Dresden und Gründer des XJAZZ! Festivals. Sein virtuoses Trompeten- und Klavierspiel steht im Dienst zutiefst emotionaler Kompositionen, die konventionelle Genres überschreiten und behutsam mit Elektronik verwoben sind.

Jakob Manz
Der 2001 geborene Jakob Manz gilt als Shootingstar der deutschen Jazzszene. Manz ist bekannt für seine beeindruckende Technik und sein melodisch vielseitiges Saxophonspiel. Er begann schon als kleines Kind seine musikalische Ausbildung und studierte bereits als Schüler an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart und wurde Mitglied des BuJazzO (Bundesjazzorchester). Manz ist bekannt für seine Arbeit mit verschiedenen Ensembles, darunter das Jakob Manz Project und die SWR Big Band. Manz arbeitet mit vielen nahmhaften Musikern zusammen und ist regelmäßig auf nationalen und internationalen Festivals und in Clubs zu sehen. Jakob Manz ist einer der vielversprechensden jungen Saxophonisten in Deutschland und Europa, der durch seine frischen und innovativen Ansätze heraussticht.

Thomas Stieger
Thomas Stieger hat sich als äußerst vielseitiger Bassist, Produzent und Komponist in der vielfältigen europäischen Musikszene einen Namen gemacht. Als gefragter Studiomusiker und Sideman arbeitet er mit einer Vielzahl national und international renommierter Künstler zusammen; dabei bewegt er sich mühelos zwischen den Genres Pop, Rock, Soul und Jazz und tritt weltweit auf.
Nach der Veröffentlichung zweier von der Kritik gefeierter Alben mit seiner Band „Marriage Material“ (gemeinsam mit Felix Lehrmann, Arto Mäkelä und Raphael Meinhart) brachte Thomas 2024 sein erstes Soloalbum „CHOICES“ ​​(Jazzline/Leopard) heraus. Darauf sind Gastbeiträge solch illustrer Größen wie Randy Brecker, Will Lee, Tim Lefebvre, Wolfgang Haffner, Aly Keïta und Rhani Krija sowie seiner Label-Kollegen Simon Oslender und Alma Naidu zu hören.

Wolfgang Haffner – Drums
Sebastian Studnitzky – Trumpet/Flugelhorm
Jakob Manz – Alto Saxophone
Thomas Stieger – Bass
Wolfgang Haffner Foto©Migal Vanas
Jakob-Manz-Foto©Gregor-Hohenberg
Nils Kugelmann Foto©Uli-Neumann-Cosel

A-Trane präsentiert:
WOLFGANG HAFFNER SUMMER SPECIAL
FEAT: Ulf Wakenius-Thomas Stieger

Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Summer Special ins A-Trane ein. Gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Ulf Wakenius, Christopher Dell und Thomas Stieger, sowie den Shooting Stars Jakob Manz und Nils Kugelmann, präsentiert er musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.

Das „Wolfgang Haffner Summer Special“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz feiert. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO Jazz- Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans oder Klaus Doldinger, ob mit Till Brönner, Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.

Ulf Wakenius
Knapp elf Jahre war Ulf Wakenius Gitarrist im Quartett des legendären Oscar Peterson, bis zu dessen Tod im Jahr 2007, ebenso spielte er jahrelang mit Bassist Niels Henning Orsted Pedersen.
Eine wichtige musikalische Partnerin ist die koreanische Sängerin Youn Sun Nah, mit der er, zumeist im Duo, innerhalb der letzten Jahre hunderte umjubelte Konzerte rund um den Globus spielte.
Auf seinen Aufnahmen als Leader zeigt sich der hochvirtuose Gitarrist oft von seiner ruhigen, melodischen Seite, zumeist an der Akustikgitarre – mit Bearbeitungen der Musik von Esbjörn Svensson oder Keith Jarrett ebenso, wie bei seinen stimmungsvollen, oft weltmusikalisch gefärbten Eigenkompositionen.

Thomas Stieger
Thomas Stieger hat sich als äußerst vielseitiger Bassist, Produzent und Komponist in der vielfältigen europäischen Musikszene einen Namen gemacht. Als gefragter Studiomusiker und Sideman arbeitet er mit einer Vielzahl national und international renommierter Künstler zusammen; dabei bewegt er sich mühelos zwischen den Genres Pop, Rock, Soul und Jazz und tritt weltweit auf.
Nach der Veröffentlichung zweier von der Kritik gefeierter Alben mit seiner Band „Marriage Material“ (gemeinsam mit Felix Lehrmann, Arto Mäkelä und Raphael Meinhart) brachte Thomas 2024 sein erstes Soloalbum „CHOICES“ ​​(Jazzline/Leopard) heraus. Darauf sind Gastbeiträge solch illustrer Größen wie Randy Brecker, Will Lee, Tim Lefebvre, Wolfgang Haffner, Aly Keïta und Rhani Krija sowie seiner Label-Kollegen Simon Oslender und Alma Naidu zu hören.

Wolfgang Haffner – Drums
Ulf Wakenius – Guitar
Thomas Stieger – Bass
Wolfgang Haffner Foto©Migal Vanas
Wakenius Ulf Foto©Rolf Ohlson

A-Trane präsentiert:
WOLFGANG HAFFNER SUMMER SPECIAL
FEAT: Ulf Wakenius-Thomas Stieger

Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Summer Special ins A-Trane ein. Gemeinsam mit langjährigen musikalischen Weggefährten wie Ulf Wakenius, Christopher Dell und Thomas Stieger, sowie den Shooting Stars Jakob Manz und Nils Kugelmann, präsentiert er musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.

Das „Wolfgang Haffner Summer Special“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz feiert. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO Jazz- Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans oder Klaus Doldinger, ob mit Till Brönner, Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.

Ulf Wakenius
Knapp elf Jahre war Ulf Wakenius Gitarrist im Quartett des legendären Oscar Peterson, bis zu dessen Tod im Jahr 2007, ebenso spielte er jahrelang mit Bassist Niels Henning Orsted Pedersen.
Eine wichtige musikalische Partnerin ist die koreanische Sängerin Youn Sun Nah, mit der er, zumeist im Duo, innerhalb der letzten Jahre hunderte umjubelte Konzerte rund um den Globus spielte.
Auf seinen Aufnahmen als Leader zeigt sich der hochvirtuose Gitarrist oft von seiner ruhigen, melodischen Seite, zumeist an der Akustikgitarre – mit Bearbeitungen der Musik von Esbjörn Svensson oder Keith Jarrett ebenso, wie bei seinen stimmungsvollen, oft weltmusikalisch gefärbten Eigenkompositionen.

Thomas Stieger
Thomas Stieger hat sich als äußerst vielseitiger Bassist, Produzent und Komponist in der vielfältigen europäischen Musikszene einen Namen gemacht. Als gefragter Studiomusiker und Sideman arbeitet er mit einer Vielzahl national und international renommierter Künstler zusammen; dabei bewegt er sich mühelos zwischen den Genres Pop, Rock, Soul und Jazz und tritt weltweit auf.
Nach der Veröffentlichung zweier von der Kritik gefeierter Alben mit seiner Band „Marriage Material“ (gemeinsam mit Felix Lehrmann, Arto Mäkelä und Raphael Meinhart) brachte Thomas 2024 sein erstes Soloalbum „CHOICES“ ​​(Jazzline/Leopard) heraus. Darauf sind Gastbeiträge solch illustrer Größen wie Randy Brecker, Will Lee, Tim Lefebvre, Wolfgang Haffner, Aly Keïta und Rhani Krija sowie seiner Label-Kollegen Simon Oslender und Alma Naidu zu hören.

Wolfgang Haffner – Drums
Ulf Wakenius – Guitar
Thomas Stieger – Bass
Wolfgang Haffner Foto©Migal Vanas
Wakenius Ulf Foto©Rolf Ohlson

A-TRANE PRÄSENTIERT:

ANDREAS SCHMIDT& FRIENDS

HEUTE MIT:
EINTRITT FREI & ENTRANCE FREE

Auf dem unteren Link zur Facebookseite von Andreas Schmidt erfahren Sie, wer alles an diesem Konzerttag auftreten wird. Um die Spontanität zu erhalten, was die Montagskonzerte von Andreas Schmidt & Friends ausmacht, werden die Musiker kurzfristig bekannt gegeben,

Facebook Andreas Schmidt

It´s me, the Monday A-Trane pianist Andreas Schmidt. Since 1995 I played here about 900 wonderful & surprising improvised happenings in music with lots of friends like Jay Clayton, Hayden Chisholm, Dave Douglas, Walter Norris, Mark Murphy, Till Brönner, Sebastian Merk, Andreas Edelmann, Jan Roder, Connie Crothers, Max Andrzejewski, Andy Fite etc.. Here’s what Richard Williams wrote about me in his blog: «If you’re ever at a loose end in Berlin on a Monday night, my advice would be to head for A-Trane, the jazz club in Charlottenburg, where Andreas Schmidt, a pianist, composer and teacher at the city’s Jazz Institut, holds a weekly free-admission session featuring a changing cast. Schmidt is a fine pianist, the salient features of his playing located somewhere between the Paul Bley of the mid-’60s and the Chick Corea of «Now He Sings, Now He Sobs». You might get an idea of his approach if I say that his first album was made (in 1995) with Lee Konitz, and a later one comprised a duo with Gary Peacock. His music is cerebral, but on the evidence I’ve heard it never lacks wit and humanity.» Richard Williams

Andreas Schmidt, Piano

Pepe Berns
«Old and New Friends» Gratitude
60th Birthday Celebration Concerts
TODAY: TRIO BLUR FEAT: SOPHIA GÜNST & YAKOU TRIBE SPECIAL GUESTS: WERNER NEUMANN & CHRISTOPH ADAMS

Der seit 1994 in Berlin lebende Bassist und Professor für Jazz Kontrabass an der Hmt Leipzig Pepe Berns kann auf eine über 40jährige Karriere zurückblicken, die ihn von Köln über LA nach NY führte. Er arbeitete mit zahllosen Größen der internationalen und lokalen Jazzwelt.
Nun feiert er an zwei Abenden seinen 60. Geburtstag in seinem Lieblings-Jazz Club „A-TRANE“ und hat hierfür viele seiner engsten Freunde und Wegbegleiter aus neuester Zeit und vergangen Tagen zu sich auf die Bühne eingeladen.
Den ersten Abend (25.08.) beginnt er mit seinem jüngsten Projekt, dem Trio:Blur mit den talentierten Newcomern Emmanuel Walter (p) und Lucas Rauch (dr) und der wundervollen Sängerin Sophia Günst.
Im zweiten Set wird er mit seinen Freunden Jan von Klewitz (sax), Kai Brückner (git) und Rainer Winch (Dr) mit der seit 25 Jahre aktiven Band „Yakou Tribe“ spielen und hat außerdem zwei weitere Mitstreiter der ersten Stunde gewinnen können: Werner Neumann (git) und Christoph Adams (p)

Den zweiten Abend (26.08.) widmet Berns gleich drei wichtigen Stationen seines Lebens und lädt dazu den großartigen Pianisten Sebastian Weiss (CD Berns Köbberling Weiss 2003) ein, gefolgt von seinen Hamburger Freunden der einstigen Band „Nerd Network“ (CD 1999) Gabriel Coburger (sax) Buggy Braune (p) und Heinz Lichius.
Als Abschluss des Abends wird das original besetzte „Jonas Schoen Quartett“ mit den letzt genannten Musikern zu hören sein.
Ganz bestimmt endet dieser Abend in einer fulminanten Session.
Eine Zeitreise durch die Dekaden und Stile des Jazz, vielfältige Besetzungen und wundervolle Solisten*innen. Not to be missed!

25.08.2026
FIRST SET
TRIO BLUR
FEAT: Sophia Günst – Vocal
Emmanuel Walter – Piano
Pepe Berns – Bass
Lucas Rauch – Drums
Sophia Foto©Katja Heinemann

SECOND SET
YAKOU TRIBE
SPECIAL GUESTS: Werner Neumann / Christoph Adams
Jan von Klewitz – Saxophone
Kai Brückner – Guitar
Rainer Winch – Drums
Guests:
Werner Neumann – Guitar
Christoph Adams – Piano

26.08.2026
FIRST SET
BERNS KÖBBERLING WEISS
Pepe Berns – Bass
Heinrich Köbberling – Drums
Sebastian Weiss – Piano

SECOND SET
NERD NETWORK
Gabriel Coburger – Saxophone
Buggy Braune – Piano
Pepe Berns – Bass
Heinz Lichius – Drums

THIRD SET
GET TOGETHER
JONAS SCHOEN QUARTETT
Jonas Schoen – Saxophone / Bassclarinette
Buggy Braune – Piano
Pepe Berns – Bass
Heinz Lichius – Drums

Pepe Berns
«Old and New Friends» Gratitude
60th Birthday Celebration Concerts
TODAY: TRIO BLUR & YAKOU TRIBE SPECIAL GUESTS: WERNER NEUMANN & CHRISTOPH ADAMS

Der seit 1994 in Berlin lebende Bassist und Professor für Jazz Kontrabass an der Hmt Leipzig Pepe Berns kann auf eine über 40jährige Karriere zurückblicken, die ihn von Köln über LA nach NY führte. Er arbeitete mit zahllosen Größen der internationalen und lokalen Jazzwelt.
Nun feiert er an zwei Abenden seinen 60. Geburtstag in seinem Lieblings-Jazz Club „A-TRANE“ und hat hierfür viele seiner engsten Freunde und Wegbegleiter aus neuester Zeit und vergangen Tagen zu sich auf die Bühne eingeladen.
Den ersten Abend (25.08.) beginnt er mit seinem jüngsten Projekt, dem Trio:Blur mit den talentierten Newcomern Emmanuel Walter (p) und Lucas Rauch (dr) und der wundervollen Sängerin Sophia Günst.
Im zweiten Set wird er mit seinen Freunden Jan von Klewitz (sax), Kai Brückner (git) und Rainer Winch (Dr) mit der seit 25 Jahre aktiven Band „Yakou Tribe“ spielen und hat außerdem zwei weitere Mitstreiter der ersten Stunde gewinnen können: Werner Neumann (git) und Christoph Adams (p)

Den zweiten Abend (26.08.) widmet Berns gleich drei wichtigen Stationen seines Lebens und lädt dazu den großartigen Pianisten Sebastian Weiss (CD Berns Köbberling Weiss 2003) ein, gefolgt von seinen Hamburger Freunden der einstigen Band „Nerd Network“ (CD 1999) Gabriel Coburger (sax) Buggy Braune (p) und Heinz Lichius.
Als Abschluss des Abends wird das original besetzte „Jonas Schoen Quartett“ mit den letzt genannten Musikern zu hören sein.
Ganz bestimmt endet dieser Abend in einer fulminanten Session.
Eine Zeitreise durch die Dekaden und Stile des Jazz, vielfältige Besetzungen und wundervolle Solisten*innen. Not to be missed!

25.08.2026
FIRST SET
TRIO BLUR
FEAT: Sophia Günst – Vocal
Emmanuel Walter – Piano
Pepe Berns – Bass
Lucas Rauch – Drums

SECOND SET
YAKOU TRIBE
SPECIAL GUESTS: Werner Neumann / Christoph Adams
Jan von Klewitz – Saxophone
Kai Brückner – Guitar
Rainer Winch – Drums
Guests:
Werner Neumann – Guitar
Christoph Adams – Piano

26.08.2026
FIRST SET
BERNS KÖBBERLING WEISS
Pepe Berns – Bass
Heinrich Köbberling – Drums
Sebastian Weiss – Piano

SECOND SET
NERD NETWORK
Gabriel Coburger – Saxophone
Buggy Braune – Piano
Pepe Berns – Bass
Heinz Lichius – Drums

THIRD SET
GET TOGETHER
JONAS SCHOEN QUARTETT
Jonas Schoen – Saxophone / Bassclarinette
Buggy Braune – Piano
Pepe Berns – Bass
Heinz Lichius – Drums

DESNEY BAILEY’S
THREE 4 SOUL
„A BAND OF SOUL WITH A TWIST“

If you’re a fan of soulful music, then you’re in for a real treat. Prepare to be swept away by the mesmerizing sounds of Three 4 Soul, a group that brings together the talents of vocalist Desney Bailey and four incredible musicians. Together, they have crafted a unique blend of vintage jazz harmonies and modern neo-soul grooves, creating a luxurious and soulful vibe that will leave you wanting more.

First, let’s take a closer look at the talented individuals, that make up Three 4 Soul.
Lead vocalist Desney Bailey has a voice, that can only be described as pure magic.
With a rich and soulful tone, she effortlessly captures the essence of classic soul music while infusing it with her own modern flair. Her vocals have been compared to the likes of Erykah Badu and Jill Scott, and for good reason, she is a powerhouse vocalist, who knows, how to captivate an audience.
But Desney is not alone in this musical journey. She is backed by four incredibly talented musicians, who bring their own unique styles to the table. Together, they create a sound that is both timeless and fresh.
So go ahead and indulge in their luxurious jazzy soulful vibe. Your soul will thank you!

Desney Bailey – Vocal
Carly Quiroz – Keyboard
Or Rozenfeld –  Bass – Bass
Jean Ghazal – Saxophon
Jan Trojanowski – Drummer

DESNEY BAILEY MEETS DES
«Soulful House Music»
REMIX
FEAT: Carly Quiroz-Carmelo Leotta-Omri Abramov-Jan Trojanowski

DES
If you’re a fan of soulful jazzy house music, then you’re in for a real treat. Prepare to be swept away by the mesmerizing sounds of DES, a group that brings together the talents of vocalist Desney Bailey and four incredible musicians. Together, they have crafted a unique blend of jazzy harmonies and modern house grooves, creating a luxurious and soulful house vibe that will leave you wanting more. First, let’s take a closer look at the talented individuals that make up DES. Lead vocalist Desney Bailey has a voice that can only be described as pure magic. With a rich and soulful tone, she effortlessly captures the essence of the music. Her vocals have been compared to the likes of Erykah Badu and Jill Scott, and for good reason– She is a powerhouse vocalist, who knows how to captivate an audience. But Desney is not alone in this musical journey. She is backed by four incredibly talented musicians, who bring their own unique styles to the table. Together, they create a sound that is both timeless and fresh.

Desney Bailey
Desney Bailey is a highly regarded vocalist, who has gained recognition for her talents in Jazz, Neo Soul, and House music. Her music has traveled far, with her songs being played across Europe, the USA, South Africa, and Asia. Collaborating with renowned artists like Jazzanova, Slope, AtJazz, Laseech, Patrice Scott, 2000 Black and Oliver Marquardt, she has built an impressive discography that includes releases on top-tier labels including Sonar Kollektiv, Royal Flame Music, Flaneur Recordings, Do it Now Records, King Street Records and Luxury House, among others.

Desney Bailey – Vocal
Carly Quiroz – Keyboards
Carmelo Leotta – Bass
Omri Abramov – Saxophone
Jan Trojanowski – Drums

DESNEY BAILEY MEETS DES
«Soulful House Music»
REMIX
FEAT: Igor Zavatckii-Carmelo Leotta-Omri Abramov-Jan Trojanowski

DES
If you’re a fan of soulful jazzy house music, then you’re in for a real treat. Prepare to be swept away by the mesmerizing sounds of DES, a group that brings together the talents of vocalist Desney Bailey and four incredible musicians. Together, they have crafted a unique blend of jazzy harmonies and modern house grooves, creating a luxurious and soulful house vibe that will leave you wanting more. First, let’s take a closer look at the talented individuals that make up DES. Lead vocalist Desney Bailey has a voice that can only be described as pure magic. With a rich and soulful tone, she effortlessly captures the essence of the music. Her vocals have been compared to the likes of Erykah Badu and Jill Scott, and for good reason– She is a powerhouse vocalist, who knows how to captivate an audience. But Desney is not alone in this musical journey. She is backed by four incredibly talented musicians, who bring their own unique styles to the table. Together, they create a sound that is both timeless and fresh.

Desney Bailey
Desney Bailey is a highly regarded vocalist, who has gained recognition for her talents in Jazz, Neo Soul, and House music. Her music has traveled far, with her songs being played across Europe, the USA, South Africa, and Asia. Collaborating with renowned artists like Jazzanova, Slope, AtJazz, Laseech, Patrice Scott, 2000 Black and Oliver Marquardt, she has built an impressive discography that includes releases on top-tier labels including Sonar Kollektiv, Royal Flame Music, Flaneur Recordings, Do it Now Records, King Street Records and Luxury House, among others.

Desney Bailey – Vocal
Igor Zavatckii – Keyboards
Carmelo Leotta – Bass
Omri Abramov – Saxophone
Jan Trojanowski – Drums

A-TRANE PRÄSENTIERT:

ANDREAS SCHMIDT& FRIENDS

HEUTE MIT:
EINTRITT FREI & ENTRANCE FREE

Auf dem unteren Link zur Facebookseite von Andreas Schmidt erfahren Sie, wer alles an diesem Konzerttag auftreten wird. Um die Spontanität zu erhalten, was die Montagskonzerte von Andreas Schmidt & Friends ausmacht, werden die Musiker kurzfristig bekannt gegeben,

Facebook Andreas Schmidt

It´s me, the Monday A-Trane pianist Andreas Schmidt. Since 1995 I played here about 900 wonderful & surprising improvised happenings in music with lots of friends like Jay Clayton, Hayden Chisholm, Dave Douglas, Walter Norris, Mark Murphy, Till Brönner, Sebastian Merk, Andreas Edelmann, Jan Roder, Connie Crothers, Max Andrzejewski, Andy Fite etc.. Here’s what Richard Williams wrote about me in his blog: «If you’re ever at a loose end in Berlin on a Monday night, my advice would be to head for A-Trane, the jazz club in Charlottenburg, where Andreas Schmidt, a pianist, composer and teacher at the city’s Jazz Institut, holds a weekly free-admission session featuring a changing cast. Schmidt is a fine pianist, the salient features of his playing located somewhere between the Paul Bley of the mid-’60s and the Chick Corea of «Now He Sings, Now He Sobs». You might get an idea of his approach if I say that his first album was made (in 1995) with Lee Konitz, and a later one comprised a duo with Gary Peacock. His music is cerebral, but on the evidence I’ve heard it never lacks wit and humanity.» Richard Williams

Andreas Schmidt, Piano

Matti Klein Soul Trio
FEAT: Kennedy
WITH: Lars Dieterich-André Seidel

Wenn die kraftvolle Soul- und Jazzstimme von Kennedy auf das Matti Klein Soul Trio trifft, entsteht ein musikalischer Dialog voller Groove, Energie und Tiefe. Die renommierten, international gefeierten Virtuosen begegnen sich auf Augenhöhe und verschmelzen ihre unterschiedlichen Einflüsse zu einem Sound, der von Energie, Spielfreude und musikalischer Offenheit lebt.

Klein’s Soul Trio zählt mit rund 70 Konzerten jährlich längst zu den gefragtesten Formationen der europäischen Groove-Jazz-Szene. Auftritte bei Festivals wie JazzBaltica, dem Reykjavík Jazz Festival oder dem Pori Jazz Festival, sowie Tourneen durch Großbritannien und Südafrika prägen die internationale Präsenz der Band. Bandleader Matti Klein, bekannt für seine charakteristischen Vintage-Keyboards, ist zudem Musical Director der brasilianischen Soul-Ikone Ed Motta und spielte unter anderem in den Blue Note Jazz Clubs in Tokyo & New York, Ronnie Scott‘s, London und im New Morning in Paris.

Kennedy wiederum gehört zu den markanten Stimmen der New Yorker Soul- und Jazzszene. Die aus Michigan stammende Sängerin arbeitete bereits mit Künstler wie Dee Dee Bridgewater, Christian McBride, Nate Smith und Electro Deluxe zusammen. Ihre Stimme verbindet große Soul- und Jazztraditionen mit einer modernen, eigenen Ausdruckskraft – kraftvoll, nuanciert und emotional direkt.

Für dieses besondere Projekt treffen Eigenkompositionen beider Seiten auf eigens für diese Besetzung arrangierte Stücke. Seien sie gespannt auf ein intensives Live-Erlebnis zwischen Groove-Jazz, Soul und Improvisation – getragen von starken musikalischen Persönlichkeiten und einer spannenden klanglichen Vision.

Kennedy – Vocals
Matti Klein – Wurlitzer, Rhodes Bass
Lars Dieterich – Bass Clarinet, Saxophone
André Seidel – Drums
Matti Klein Soul Trio Foto©JM Jorissen
Kennedy Foto©Steven Haberland

Matti Klein Soul Trio
FEAT: Kennedy
WITH: Lars Dieterich-André Seidel

Wenn die kraftvolle Soul- und Jazzstimme von Kennedy auf das Matti Klein Soul Trio trifft, entsteht ein musikalischer Dialog voller Groove, Energie und Tiefe. Die renommierten, international gefeierten Virtuosen begegnen sich auf Augenhöhe und verschmelzen ihre unterschiedlichen Einflüsse zu einem Sound, der von Energie, Spielfreude und musikalischer Offenheit lebt.

Klein’s Soul Trio zählt mit rund 70 Konzerten jährlich längst zu den gefragtesten Formationen der europäischen Groove-Jazz-Szene. Auftritte bei Festivals wie JazzBaltica, dem Reykjavík Jazz Festival oder dem Pori Jazz Festival, sowie Tourneen durch Großbritannien und Südafrika prägen die internationale Präsenz der Band. Bandleader Matti Klein, bekannt für seine charakteristischen Vintage-Keyboards, ist zudem Musical Director der brasilianischen Soul-Ikone Ed Motta und spielte unter anderem in den Blue Note Jazz Clubs in Tokyo & New York, Ronnie Scott‘s, London und im New Morning in Paris.

Kennedy wiederum gehört zu den markanten Stimmen der New Yorker Soul- und Jazzszene. Die aus Michigan stammende Sängerin arbeitete bereits mit Künstler wie Dee Dee Bridgewater, Christian McBride, Nate Smith und Electro Deluxe zusammen. Ihre Stimme verbindet große Soul- und Jazztraditionen mit einer modernen, eigenen Ausdruckskraft – kraftvoll, nuanciert und emotional direkt.

Für dieses besondere Projekt treffen Eigenkompositionen beider Seiten auf eigens für diese Besetzung arrangierte Stücke. Seien sie gespannt auf ein intensives Live-Erlebnis zwischen Groove-Jazz, Soul und Improvisation – getragen von starken musikalischen Persönlichkeiten und einer spannenden klanglichen Vision.

Kennedy – Vocals
Matti Klein – Wurlitzer, Rhodes Bass
Lars Dieterich – Bass Clarinet, Saxophone
André Seidel – Drums
Matti Klein Soul Trio Foto©JM Jorissen
Kennedy Foto©Steven Haberland